Azioni Photoshop Effetto Sogno (39 downloads)

Come installare le azioni

Cliccando sul pulsante download scaricherai immediatamente un file .zip che contiene il set azioni graphixmania.atn. Decomprimi il file in una cartella, preferibilmente in C:\Program Files\Adobe\Adobe Photoshop CS5\Presets\Actions, apri photoshop e dalla finestra azioni (tasto F9 per richiamarla) clicca sulla freccetta in alto a destra e scegli la voce carica azioni, raggiungi la cartella dove hai decompresso il file e fai doppio clic sul set azioni. Verranno importate due azioni, sogno e sogno avanzato

Come utilizzare le azioni

Sia per la prima che per la seconda azione, crea un duplicato del livello e lancia l’azione cliccando sul pulsantino play nella finestra azioni, per ogni livello verranno create delle maschere di livello sulle quali puoi agire come visto nel tutorial precedente. Le azioni sono settate in modo di dare la possibilità di regolare curve e sfocatura, se non hai idea di come settare le curve lascia i valori predefiniti registrati nell’azione e premi OK.

Buon lavoro!

 Azioni Photoshop Effetto Sogno (39 downloads)

Ecco cosa andremo a realizzare

Innanzitutto hai bisogno di una bella foto che si presti bene all’effetto, io ho scelto questa immagine

se vuoi utilizzare la stessa fotografia puoi scaricarla gratuitamente da morguefile.com al massimo della risoluzione. Bene, procurato il file? Aperto Photoshop? Caricata l’immagine? OK! Crea subito un duplicato del livello dal menù livello>duplica livello… o se preferisci trascinando il livello dell’immagine sull’icona nuovo livello nella paletta livelli, qualunque strada tu abbia deciso di percorrere otterrai due livelli

sul livello appena duplicato andiamo ad applicare la regolazione curve dal menù immagine>regolazioni>curve e crea una curva di regolazione come mostrato in figura

questo tipo di curva “brucia” praticamente l’immagine rendendo i neri più scuri ed i bianchi più luminosi, dovresti ottenere un’immagine come la seguente

ora, sempre sullo stesso livello, applichiamo una sfocatura controllata con valori abbastanza elevati (filtro>sfocatura>controllo sfocatura)

dovresti ottenere qualcosa del genre

ora cambiamo la modalità di fusione del livello (dalla paletta livelli) da normale a scolora

questo il risultato

come puoi notare alcuni punti importanti dell’immagine, come il volto della sposa, l’abito ed altri dettagli, sono andati totalmente persi, per recuperare tali dettagli applichiamo una maschera di livello cliccando sul pulcante indicato in figura, accanto al nostro livello apparirà una maschera bianca

A questo punto, con lo strumento pennello ed il colore nero, passiamo su quei punti che vogliamo recuperare dall’immagine originale sottostante, puoi abbassare l’opacità del pennello al fine di ottenere un passaggio più morbido dalla foto effettata alla foto originale, ridurre o ingrandire il pennello può risultar emolto utile per recuperare specifici dettagli, io ho ottenuto questa immagine

e questa la miniatura della maschera di livello

ora aggiungiamo un livello di regolazione facendo clic sull’apposita icona e scegliamo “bilanciamento colore”

e dalla finestra regolazioni modifica i valori come in figura per dare all’immagine una tonalità tendente al blu, se preferisci puoi anche optare per un’altra tonalità

ora, come per la maschera di livello, anche per il livello di regolazione andiamo ad ottimizzare quei punti come il volto ed altri dettagli passando con il pennello nero, come puoi notare, infatti, quando hai creato la maschera di regolazione automaticamente è stata creata anche una maschera di livello ad essa associata. Ecco l’immagine finale che ho ottenuto io

E questo è tutto! A seguire mostro il prima ed il dopo

Maschere video generiche (41 downloads)

Per utilizzare il template in Premiere Pro è sufficiente decomprimere i file nella cartella di lavoro, importare la maschera che si intende utilizzare nel progetto e trascinarla su una traccia. Il video deve essere posto sotto la maschera, ovviamente!

Come puoi vedere a sinistra vi è un video, a destra un’altro, come realizzarlo? Semplicissimo! Prima di tutto crea una maschera che sia in grado di contenere due video, puoi crearla con Photoshop o con la titolatrice di Premiere Pro oppure, se preferisci, puoi scaricare il template gratuito di Graphixmania che è lo stesso mostrato nel video. Nel caso hai scaricato il template decomprimi il contenuto nella cartella di lavoro del progetto di premiere ed importa il file Picture in Picture.prtl e trascinalo sulla traccia 3 della timeline.

Ora importa due video, o estrapola due clip differenti da uno stesso video con lo strumento taglia, e posiziona le clip come mostrato in figura, ovvero una clip sulla traccia 1 ed una clip sulla traccia 2

scollega per entrambe le clip l’audio dal video cliccandoci sopra con il tasto destro e scegliendo la voce “scollega” e butta via l’audio, per l’esempio non ci serve audio ma, di solito, la fonte audio è una sola o comunque una delle due ha un volume molto più basso rispetto all’altra. Un altro modo per eliminare velocemente l’audio dalle clip consiste nel bloccare temporaneamente le tracce video come mostrato in figura cliccando sui quadratini indicati

appare un catenaccio, selezioniamo le tracce audio e premiamo CANC, l’audio verrà eliminato ma le tracce video rimangono. Una volta eliminato l’audio sblocca le tracce facendo nuovamente clic sul catenaccio.

Nel mio esempio nel video di preview appare una situazione del genere

come puoi notare il video della traccia 2 copre il video della traccia 1 e passa da una finestra all’altra, quello che dobbiamo fare è semplicemente riadattare il video alla maschera. Seleziona la clip sulla traccia 2 e dalla finestra controllo effetti espandi la voce movimento e seleziona la voce facendo un semplice clic sul testo “movimento”, nel video di preview appariranno delle maniglie che ci permettono di ridimensionare direttamente il video, altrimenti, se preferisci, puoi usare i valori numerici dalla finestra controllo effetti. In figura ho messo in evidenza le maniglie attorno al video

Al centro, nel cerchietto verde, è il punto di ancoraggio, che serve a definire il punto centrale del video, ovvero il punto attorno al quale si verificano tutti i movimenti (rotazione, ridimensionamento e spostamento) e possiamo cambiarlo sempre dalla finestra controllo effetti, ma, al momento, non ci interessa spostarlo. Supponiamo di voler posizionale il video nella traccia 2 nella finestra a destra. Clicca su una qualsiasi delle maniglie e, tenendo premuto il tasto sinistro del mouse, trascina verso l’interno per ridurre il video e clicca e trascina il centro per spostarlo. Come puoi notare, qualunque maniglia clicchi, il video mantiene sempre le proporzioni, nel caso in cui vuoi “stirare” il video non devi far altro che togliere la spunta alla casella “scala uniforme”

in tal caso durante il ridimensionamento il video non mantiene le proporzioni e possiamo deformarlo a nostro piacere. SCONSIGLIO comunque questo sistema poiché nessuno vuole vedere immagini deformate, persone più larghe o più strette più basse o più alte, a meno che non sia un effetto voluto! Nel nostro esempio lasciamo la spunta a Scala uniforme! Meritevole di nota, durante il ridimensionamento, è la funzione del tasto ALT, tenendolo premuto, infatti, premiere non mostra il contenuto del video in tempo reale, ma solo i contorni, funzione molto comoda quando si lavora con progetti pieni di effetti e di molte tracce video.

Ritorniamo al tutorial… hai ridimensionato il video? Lo hai centrato nella finestra? Hai ottenuto per caso qualcosa come nell’immagine seguente?

Anche nel tuo caso c’è una porzione di video che invade la finestra a sinistra?

Se la risposta è positiva ci sono due soluzioni!

1) Spostiamo il video più a destra …

2) Ritagliamo la parte di immagine che “sborda”

La soluzione 1 è sicuramente la più pratica, ma non sempre attuabile. Il più delle volte il contenuto principale di una ripresa video si trova al centro (una persona, un’azione sportiva o quant’altro) e dare maggiore rilievo al lato sinistro o al lato destro, decentrando il punto di interesse originario, non è sempre la scelta giusta. In questo caso ci risulta di enorme utilità il filtro ritaglia che trovi nella tabella effetti video>trasformazione, trascina il filtro sulla clip nella traccia 2

e dalla finestra controllo effetti espandi il filtro appena applicato ed aumenta il valore “sinistra” finché il bordo del video non scopare dalla finestra di sinistra

Dovresti ottenere qualcosa del genere

Ora non ci resta che ridimensionare il video nella traccia 1, non dobbiamo far altro che ripetere le stesse operazioni, ovvero ridimensionamento e spostamento del video. Non c’è bisogno di eseguire il ritaglio poiché il video in primo piano si trova sulla traccia 2 e quindi va a coprire eventuali “sbordamenti” del video sottostante.

Ed ecco il risultato finale

Anche questo tutorial fa parte di quelli “più facile da fare… che a dirsi!”

Bluset - Titoli premiere Pro (51 downloads)

Cliccando sul link sopra scaricherai un file .zip di circa 300Kb contenente 5 template (mostrati nella figura precedente). A download terminato non devi far altro che decomprimere il file zip in una cartella ed importare i file nel progetto in cui intendi utilizzarli. Il formato dei template è 1920×1080, puoi utilizzarli in progetti a risoluzione inferiore ridimensionando la grafica nella finestra “Controllo Effetti”. Se hai bisogno di aiuto non esitare ad utilizzare il form dei commenti di questa pagina.

Advanced Renamer permette ovviamente di vedere il risultato prima di confermare ed è possibile rinominare i file secondo vari criteri predefiniti o di crearne nuovi secondo le nostre esigenze. E’ anche in grado di rinominare file mp3 dall’ ID3 Tags e immagini dai dati EXIF, ideale per catalogare innumerevoli scatti che a volte si fanno in una giornata. E’ anche in grado di rinominare file video e di riconoscere la loro risoluzione, in tal modo, operazione comodissima, possiamo ottenere file video rinominati in base alla loro risoluzione video. Oltre ai file il programma più rinominare anche intere cartelle.

Il programma è disponibile anche in lingua italiana ed è possibile scaricarlo dal sito www.advancedrenamer.com dove è disponibile anche una guida dettagliata. Che dire di più, se anche tu hai questa esigenza, non aspettare oltre!

supponiamo di voler oscurare il cartello che indica la statale e di voler ottenere questo video

Il procedimento è semplicissimo ma, a seconda del video da censurare, potrebbero essere richiesti svariati minuti (se non ore) per tracciare il movimento. Nel video che ho usato come esempio vi sono vari movimenti della camera e quindi il cartello non risulta sempre nella stessa posizione e quindi va letteralmente seguito nei suoi spostamenti. In questo caso il video è breve ed i movimenti di camera non sono frequenti, ma potrebbero capitarci video in cui il soggetto da censurare è in continuo movimento. Quindi, se prevedi un’intervista, o comunque un video dove il soggetto va censurato, il mio consiglio è di tenere la camera ferma su cavalletto, se si tratta di un soggetto statico, oppure di seguire costantemente il soggetto cercando di tenerlo sempre nella stessa area di ripresa, se si tratta di un soggetto dinamico. Detto questo vediamo come procedere.

Avvia un nuovo progetto, importa il video e trascinalo sulla Timeline

effettua eventuali tagli in modo da semplificare l’operazione di tracciamento eliminando le parti più mosse ed effettua un duplicato della clip sulla timeline, clicca con il tasto destro sulla clip appena creata e scollega l’audio dal video.

Butta via l’audio della clip duplicata e sovrapponi le due clip come mostrato in figura, è importante che abbiano stesso punto di inizio, stessa velocità e stessa durata

Dalla tabella effetti vai in effetti video>stilizzazione e trascina l’effetto mosaico sulla seconda clip

vai nella scheda controllo effetti ed espandi l’effetto mosaico, modifica i valori blocchi orizzontali e verticali fino ad ottenere un adeguato oscuramento del soggetto

Crea un nuovo titolo e crea un rettangolo nero come mostrato in figura

consiglio di creare un rettangolo abbastanza grande capace di coprire eventuali ingrandimenti sul soggetto, chiudi la titolatrice e posiziona il rettangolo appena creato sulla terza traccia nella timeline o comunque al di sopra delle due clip video, ora la parte più… noiosa! Seleziona la clip del rettangolo appena creato e vai in controllo effetti, attiva la creazione dei fotogrammi chiave (keyframes) per posizione e scala, adesso non devi far altro che mandare in play il filmato, o muoverti piano piano sulla timeline, e spostare il rettangolodurante il filmato in modo che copra sempre l’area da censurare. Attenzione, il movimento ovviamente fa fatto attraverso il controllo effetti (posizione e scala) e NON all’interno della titolatrice! Al termine dovresti avere una serie di fotogrammi chiave come nell’immagine che segue. Che noia, vero?!

Dovresti ottenere qualcosa del genere

Ora non ci resta che applicare l’effetto mascherino traccia che trovi in effetti video>tipo di trasparenza, applica il filtro alla clip sulla seconda traccia, quella a cui già avevi assegnato l’effetto mosaico

e dalla finestra controllo effetti imposta come traccia di mascherino la traccia Video 3, o la traccia dove hai inserito il rettangolo nero

Ecco cosa dovresti ottenere sul cartello stradale come nel mio caso

e questo il video finale

Al prossimo tutorial e buon lavoro!

come prima cosa applichiamo una dissolvenza, dalla scheda effetti portati nella cartella transizioni video>dissolvenza e scegli dissolvenza incrociata e trascina e rilascia la transizione prima sull’estremità sinistra del titolo (ingresso) e poi sull’estremità destra (uscita), in alternativa puoi portarti con l’indicatore della timeline (la linea rossa) nei pressi prima di una e poi dell’altra estremità (come mostrato nella figura precedente) e, assicurandoti di avere attiva la traccia video sulla quale è presente il titolo, premi CTRL + D, questo comando applica la transizione predefinita alla clip. Dovrebbe apparire come segue:

Chiariamo subito due punti che potrebbero non essere chiari:

1) Assicurarsi quale sia la traccia attiva: come puoi vedere dall’immagine precedente, le tracce video 1, video 2  e audio 1 hanno un tono di grigio più chiaro rispetto alla traccia video 3, queste perchè sono tracce attive, o tracce selezionate, puoi attivare e disattivare le tracce facendo semplicemente clic sul nome della traccia, ciò è importante dal momento in cui si vuole effettuare un taglio di tutte le tracce escludendone alcune oppure se si vogliono applicare effetti di transizione senza però influenzare alcune tracce.

2) La transizione predefinita: di default la transizione predefinita in Premiere Pro è la dissolvenza incrociata, possiamo cambiare in qualunque momento la transizione predefinita semplicemente facendo clic con il tasto destro su una delle transizioni nella tabella effetti e scegliere “imposta transizione selezionata come predefinita”

in talmodo ogni volta che utilizziamo il comando rapido CTRL + D alla clip (o alle clip, se teniamo più tracce attive) verrà applicata la transizione predefinita, un notevole risparmio di tempo, lo consiglio!

Torniamo a noi, abbiamo applicato al titolo un effetto dissolvenza in entrata ed in uscita

Porta l’indicatore di tempo all’inizio della timeline a manda in play il filmato premendo la barra spaziatrice, dovresti ottenere qualcosa del genere.

Adesso vogliamo applicare una sfocatura oltre che alla dissolvenza, sempre dalla tabella effetti recati nella cartella effetti video>sfocatura e contrasto, clicca e trascina sulla clip l’effetto sfocatura gaussiana

dal pannello controllo effetti possiamo modificare i valori della sfocatura in pochi semplici clic, espandiamo i controlli effetto facendo clic sulla freccetta accanto al nome

Porta l’indicatore della timeline all’inizio della clip e clicca sull’icona rappresentante un timer accanto al controllo Sfocatura, vedrai apparire un piccolo rombo, è un keyframe, senza spostare l’indicatore della timeline, aumenta il valore della sfocatura a 30

sposta l’indicatore della timeline più avanti e modifica il valore della sfocatura a 0, apparirà un ulteriore keyframe

Spostati ulteriormente in avanti e clicca sul pulsantino indicato in figura, verrà inserito un altro keyframe con i valori relativi

infine, per la chiusura, spostati verso la fine della clip e modifica il valore della sfocatura nuovamente a 30, un altro keyframe verrà creato automaticamente

Dovresti ottenere qualcosa del genere

Infine cosa avevamo detto? A si, l’effetto di luce…

Sempre nella tabella effetti vai in effetti video>genera e clicca e trascina l’effetto lente sulla clip del titolo

Come per l’effetto sfocatura vai nel pannello controllo effetti, per priorità premiere ha inserito prima l’effetto lente e poi l’effetto sfocatura, ciò comporta che la sfocatura agirà anche sul riflesso di luce, poichè non vogliamo che ciò accada invertiamo gli effetti dall’elenco, sarà sufficiente cliccare su sfocatura gaussiana nel controllo effetti e trascinarlo al di sopra dell’effetto riflesso lente

Bene, espandi l’effetto riflesso lente e clicca sul nome, nella finestra di antemprima apparirà un indicatore che indica appunto l’origine del riflesso, clicca e trascinalo sulla grafica, come mostrato in figura

porta l’indicatore della timeline all’inizio della clip e slicca sul timer accanto a centro riflesso e luminosità riflesso, appariranno due keyframes

imposta la luminosità a 0%, sposta il cursore verso la metà della clip ed imposta la luminosità a 110%, e modifica il primo valore del centro riflesso come mostrato in figura

infine portati verso la fine della clip ed imposta nuovamente il valore della luminosità a 0%, dovresti avere tre keyframes come nell’immagine seguente

Portati all’inizio della timeline e premi play (barra spaziatrice), ecco il risultato finale

Facile no? Prova vari effetti e cambia i valori, non esagerare però, non inserire troppi effetti su un’unica clip, potrebbero essere richiesti vari minuti o ore di rendering.

A seconda del tipo di computer e delle risorse a disposizione, il computer può gestire determinati tipi di effetti in tempo reale, se si dovessero comunque verificare degli scatti durante la riproduzione sarà necessario effettuare un pre-rendering dell’area di lavoro, è molto semplice, nella finestra della timeline imposta l’area di lavoro sulla parte da renderizzare spostando le estremità e premi INVIO.

Come puoi notare la linea rossa, che indica che quell’area sulla timeline necessita di rendering, diventa verde, che indica appunto che quell’area della timeline è renderizzata. Infine la linea in questione può assumere anche il colore giallo che sta ad indicare che quell’area della timeline non necessita di rendering ma potrebbero verificarsi perdite di fotogrammi durante la riproduzione, in tal caso seleziona l’area di lavoro e dal menù sequenza scegli la voce renderizza l’intera area di lavoro.

Al prossimo tutorial!

Una volta avviato il progetto (nel mio caso ho fatto un progetto PAL 16:9) per creare un titolo possiamo procedere in due modi, dal menù titolo>nuovo titolo e scegliere il tipo di titolo che desideriamo,

oppure dalla scheda progetto clicchiamo con il tasto destro in uno spazio vuoto e dal menù che si apre clicchiamo su nuovo elemento>titolo

Come puoi vedere in questo caso non appare la scelta del tipo di titolo (fisso, a scorrimento verticale o orizzontale) ma non è un problema, di default viene creato un titolo fisso ma, come vedremo tra poco, bastano pochi clic per creare un titolo scorrevole. Appena creato su nuovo titolo si apre una finestra dove possiamo scegliere che formato utilizzare per il titolo,

lascia quella già impostata, è quella di default del progetto! Premi OK, si apre la finestra della titolatrice di Premiere Pro.

Diciamocelo subito, non possiamo realizzare titoli grandiosi con super effetti speciali con la titolatrice base di premiere, per chi necessita di realizzare titoli particolari, consiglio di installare plugin esterni o affidarsi a programmi specializzati, ma, onestamente, per l’uso base di un video editor, la titolatrice di premiere è più che sufficiente!

Diamo un rpido sguardo alla finestra:

Strumenti titolo: ci permette di inserire il testo e di creare forme per la realizzazione della grafica come rettangoli, cerchi ed anche forme vettoriali nonchè l’inserimento di testo su un tracciato;

Azioni Titolo: ci permette di allineare e distribuire i vari livelli che compongono il nostro titolo;

Proprietà titolo: qui possiamo modificare il carattere, le dimensini, il bordo, l’opacità, la brillantezza e l’ombra di ogni elemento che compone il titolo;

Stili titolo: alcuni stili dipredefiniti che possiamo utilizzare per la composizione o che possiamo modificare per le nostre esigenze, possiamo salvare i nostri stili semplicemente cliccando sulla freccetta in alto a destra del pannello e scegliere la voce nuovo stile e salvare con il nome che desideriamo.

Al centro, ovviamente, l’area di lavoro per la realizzazione del titolo.

Vediamo come realizzare un semplicissimo sottopancia con il solo uso della titolatrice:

Clicca sullo strumento rettangolo e crea un rettangolo come mostrato in figura

dalle proprietà titolo modifica il colore di riempimento, io ho scelto un blu chiaro

Crea un nuovo rettangolo ed imposta un colore differente, prova ad impostare anche una sfumatura lineare o una sfumatura a 4 punti, infine con lo strumento linea crea delle linee che marchino il contorno del sottopancia, io ho realizzato questa grafica:

Ora non ci resta che inserire il testo, con lo strumento testo (ovviamente) clicca in un’area dello schermo di lavoro ed inserisci il testo che desideri, puoi usare uno degli stili predefiniti, o crearne uno tutto tuo, ti consiglio di provare le varie impostazioni ed i vari effetti modificando i valori in modo da comprenderne gli effetti, io ho realizzato quanto segue

Abbiamo finito, non dobbiamo far altro che chiudere la finestra della titolatrice e trascinare il nostro titolo sulla timeline. Chiudendo infatti la titolatrice in nostro titolo sarà disponibile nella finestra progetto

Il nostro sottopancia è pronto per l’utilizzo rendendo visibile qualunque video passa sotto di esso.
ATTENZIONE! Una piccola precisazione. Supponiamo di voler utilizzare la grafica del sottopancia e di voler cambiare però il testo all’interno, supponiamo che abbiamo bisogno di almeno tre sottopancia con testo differente, non sarà sufficiente creare una copia della grafica sulla timeline poichè creiamo solo un riferimento al titolo originale, quindi cambiando il testo, lo cambieremo a tutti i titoli presenti sulla timeline, per evitare questo problema possiamo salvare il nostro soppancia come modello e richiamarlo ogni volta creando un nuovo titolo da modello, o, più semplicemente, sarà sufficiente cliccare con il tasto destro del mouse sul titolo nella finestra progetto e cliccare su duplica.

Si crea così un duplicato del titolo indipendente dall’originale,

ciò significa che cambiando il testo in uno, non cambia anche nell’altro. Il sistema della semplice copia su timeline è utile dal momento in cui, ad esempio, una persona intervistata compare più volte durante un filmato ed abbiamo la necessità di avere lo stesso sottopancia, in tal modo, se abbiamo commesso un errore di digitazione o dobbiamo apportare una modifica, basterà correggere il titolo originale e tutte le modifiche saranno applicate alle copie.

Infine, per creare un titolo che scorre verticalmente o orizzontalmente, come ad esempio dei titoli di coda sarà sufficiente cliccare sul pulsante indicato in figura e scegliere che tipo di titolo vogliamo realizzare dalla finestrina che si apre.

consiglio di spuntare la casella inizia e termina fuori schermo, in questo modo i titoli non appariranno improvvisamente ma, come indicato, cominceranno a scorrere fuori dallo schermo. La velocità di scorrimento sarà data dalla lunghezza della clip dei titoli nella timeline, più lunga sarà e più lentamente scorreranno i titoli.

Ultima importante opzione, di solito nei titoli è necessario inserire un’immagine, un logo e la titolatrice di premiere ci viene incontro proprio con il menù titolo>logo>inserisci logo

da qui si apre la finestra sfoglia che ci permette di caricare un’immagine dal nostro computer, una volta scelta non dobbiamo far altro che ridimensionarla e posizionarla, il tutto dalla titolatrice di premiere.

Nel prossimo tutorial vedremo come applicare qualche effetto.